enordovest : Google cloud a Torino per Intesa Sanpaolo

Google cloud a Torino per Intesa Sanpaolo

Intesa Sanpaolo, Tim e Google, a conclusione delle trattative avviate con il memorandum of understanding sottoscritto lo scorso 21 maggio, hanno siglato gli accordi definitivi in base ai quali la Banca migrerà una parte rilevante del proprio sistema informativo sui servizi cloud di Google, che risponderanno ai più elevati standard internazionali di sicurezza e riservatezza delle informazioni e si appoggeranno sui Data Center italiani di Tim a Milano e Torino. Il progetto, che è stato sottoposto al vaglio delle Autorità competenti come previsto dalla normativa, prevede l’apertura di un’innovativa infrastruttura tecnologica per l’erogazione dei servizi Google Cloud a Torino e la creazione di un importante centro dedicato all’intelligenza artificiale, alla formazione e al sostegno professionale delle start up attraverso iniziative da definirsi insieme tra Intesa Sanpaolo, Google e Tim.
La presenza di due Google Cloud Region speculari in Italia, a Milano e Torino, assicurerà a Intesa Sanpaolo la continuità operativa dei servizi cloud di cui necessita. Entrambe le Cloud Region saranno realizzate secondo le più recenti best practice di sostenibilità ambientale e saranno carbon neutral, nel rispetto delle linee guida del Gruppo Intesa Sanpaolo, condivise da Tim. I servizi di Google Cloud nelle Cloud Region consentiranno alle famiglie e alle imprese italiane di tutte le dimensioni di usufruire dei vantaggi tecnologici ed economici del cloud computing in modo sicuro e sostenibile, dando un contributo decisivo all’accelerazione della digitalizzazione del Paese.

Il nuovo ponte di Garessio firmato da Giorgetto Giugiaro

Il ponte di Garessio, fatto abbattere dopo l’alluvione del 2-3 ottobre scorsi, verrà ricostruito sulla base di un progetto regalato alla città da un suo illustre concittadino, il designer Giorgetto Giugiaro, con l’idea di farne un simbolo architettonico per modernità, funzionalità e bellezza. Saranno gli studenti garessini a scegliere, tra due diverse versioni cromatiche, il volto finale della struttura.

La presentazione del progetto è avvenuta nel Palazzo della Regione, alla presenza del presidente Alberto Cirio, del vicepresidente Fabio Carosso, degli assessori Marco Gabusi e Luigi Icardi, del sindaco di Garessio, Ferruccio Fazio, di Giorgetto Giugiaro e suo figlio Fabrizio.

“ Il nuovo ponte di Garessio rappresenta anche una prova d’amore di una personalità prestigiosa come Giorgetto Giugiaro verso una intera comunità: che nasca dal suo ingegno e porti la sua firma è una ragione di orgoglio in più, per cui gli siamo grati e siamo certi che diventerà una delle attrazioni della città”. A illustrare le caratteristiche del progetto è stato lo stesso Giugiaro: “Prevede un ponte a campata unica di moderna tecnologia, senza sostegni nell’alveo, sollevato il più possibile per distanziarsi dai livelli delle acque riscontrati nei casi di piena e sorretto da un ampio e scenografico arco in legno lamellare che incorpora tiranti in acciaio. Gli elementi in legno traggono origine dalle risorse del territorio e l’arco ospita anche i sistemi di illuminazione notturna sia per funzionalità che per resa estetica. Per continuità col contesto del centro storico la carreggiata e il camminamento sono piastrellati in porfido. Gli accessi sono ampi mentre a metà percorso la carreggiata si allarga per costituire uno spazio di sosta dotato di panchine: un nuovo luogo di futura aggregazione che possa favorire la rilassata fruizione del panorama. Per la parte cromatica sono richiamati i colori dello storico Ponte Odasso: il rosso dei mattoni passa al colore della struttura inferiore del ponte mentre il grigio della pietra è richiamato dalla colorazione dell’arco”.

QUEL MAGICO TORRONE CHE NASCE A VISONE

di Luca Vespignani*

E’ come se il tempo si fosse fermato, a Visone, un punto quasi impercettibile sulla carta geografica, che segna il Comune in provincia di Alessandria abitato da poco meno di 1.200 abitanti. In un anonimo palazzetto a due piani di Via Acqui, si apre un portone dal legno consunto sotto un’insegna datata, molto semplice, con scritto Canelin. Dal 1948, sono trascorsi 72 anni, tutte le mattine all’alba, quel portone viene varcato da Giovanni Verdese, oggi novantenne, che ha dedicato la sua vita alla realizzazione di un torrone, unico, inimitabile, prodotto in minima quantità, perché lavorato a mano personalmente, con l’orgoglio di conservare in vita una tradizione che aveva appreso da suo, nonno Paolo Porta, che a sua volta l’aveva ereditata dal bisnonno di nome Canelin, che a Visone aveva aperto un piccolo laboratorio di dolcezze.

Il primo a scoprirlo fu il grande Veronelli che rimase impressionato dalla bontà del Torrone Canelin, poi venne anche Vissani, poi tanti altri estimatori che all’inizio si passavano l’informazione del torrone di Verdese come un segreto da custodire e preservare.

Il segreto appunto. Cosa si cela dietro questo torrone considerato il più buono al mondo? Se lo chiedete a Verdese, un tipo taciturno, timidamente gentile, le cui rughe denunciano una lunga vita di lavoro, chino sui banconi a rigirare l’impasto dei terroni vi risponde in modo disarmante: nocciole tonde gentili di Langa, miele del posto, zucchero e albumi. Tutto qui? E’ come farsi questa domanda davanti al cerchio di Giotto, o alla Colomba della pace di Picasso. La grandezza è nell’essenzialità, frutto però di tanto sapere e conoscenza. E di tanto tempo. Perché Verdese sa che il tempo è sacro nella preparazione del torrone quanto le pregiate materie prime.

Ed eccolo, da settant’anni a questa parte, arrivare nel suo laboratorio alle 6 del mattino dove le sue mani piene di calli cominciano a selezionare con anticipo gli ingredienti: le nocciole che non sono tutte eguali e quindi vanno scelte e che controlla maniacalmente durante la tostatura; il miele millefiori che deve avere una giusta proporzione di dolcezza per dare un giusto equilibrio al torrone in modo che in bocca non annulli gli altri sapori; gli albumi d’uovo, ovviamente freschissimi e di prima qualità certificata.

E poi viene il tempo della cottura, che richiede più di sei ore di attenzione e interventi costanti, perché il torrone arrivi alla giusta consistenza, tostatura e concatura utilizzando sempre gli stessi macchinari. Un tempo che, da settant’anni a questa parte, non è mai uguale, perché dipende dall’umidità dell’aria, da come varia durante le stagioni la consistenza delle materie prime. E poi c’è il segreto ereditato dal bisnonno e poi dal nonno che non ha mai rivelato ad alcuno.

Infine il taglio del torrone versato ancora tiepido sul tavolo di marmo per decidere le varie pezzature, dove rimarrà tutta la notte a raffreddarsi per essere confezionato l’indomani mattina.

Alto non più di due centimetri, il Canelin di Giovanni Verdese è qualcosa di incredibile, resta friabile al taglio e in bocca, non si attacca ai denti per viscosità, non invade il gusto con toni solluccherosi ma si fa leggere in tutte le sue componenti, nel gusto leggermente amarognolo delle nocciole, nei tenui rimandi olfattivi melliferi. Un torrone pluripremiato ma questo non smuove più di tanto il signor Verdese, troppo preso da una vita a fare il suo torrone che non si confonde con nessun altro: è Canelin e basta.

* Per gentile concessione di First&Food, portale dell'enogastronomia e delle eccellenze agroalimenari italiane, promosso da Firstonline

IL GENIO DELLE DONNE

Lunedì 25 gennaio, alle ore 14, appuntamento con Terziario Donna Confcommercio Piemonte guidato dalla presidente Aurelia Della Torre, per la presentazione del libro di Piergiorgio Odifreddi "Il Genio delle donne", edito da Rizzoli, in cui si ricostruiscono i percorsi di vita, le difficoltà affrontate, i colpi di genio, la dedizione assoluta e la libertà di pensiero di figure quali Rita Levi Montalcini e Maryam Mirzakhani (prima Medaglia Fields in rosa), Marie Curie e l’astronauta Judith Resnik, l’imbattibile scacchista Judit Polgár e la farmacista cinese Tu Youyou, Nobel per la Medicina. Per partecipare basta richiedere l'accredito all'indirizzo email piemonte@confcommercio.it. La presentazione si svolgerà su piattaforma Webex Meetings e le credenziali di accesso saranno fornite all'indirizzo email indicato in fase di registrazione.

La maggioranza degli italiani boccia gli insetti come cibo

La maggioranza degli italiani (54%) considera gli insetti estranei alla cultura alimentare nazionale e non porterebbe mai a tavola la larva gialla della farina (Tenebrio molitor) essiccata termicamente, intera o sotto forma di farina, per la quale il gruppo di esperti Efsa (agenzia europea per la sicurezza alimentare) ha dato parere positivo per il consumo umano. E’ quanto emerge da una analisi Coldiretti/Ixe’ in riferimento alla pubblicazione da parte dell’Efsa del primo parere scientifico favorevole all’utilizzo alimentare umano di un insetto intero, ai sensi del regolamento Ue sui Novel Food.

Il via libera dell'Efsa riguarda la possibilità di utilizzare l’insetto intero essiccato sotto forma di snack e come ingrediente in una serie di prodotti alimentari. Secondo gli esperti il suo consumo non risulta svantaggioso dal punto di vista nutrizionale e non pone problemi di sicurezza alimentare anche se – sottolinea la Coldiretti – il Novel Food a base di Tenibrio molitor può indurre sensibilizzazione e reazioni allergiche alle proteine dell’insetto e può causare reazioni allergiche in soggetti con allergia ai crostacei e agli acari della polvere.Comunque, gli italiani, per oltre la metà, sono contrari agli insetti a tavola, mentre il 16% è favorevole e il 24% indifferente, secondo l’indagine Coldiretti/Ixe’.

La possibilità di commercializzare insetti a scopo alimentare è resa possibile in Europa dall’entrata in vigore del regolamento Ue sui “novel food” che permette di riconoscere gli insetti interi sia come nuovi alimenti che come prodotti tradizionali da Paesi terzi. In giro per il mondo – rileva la Coldiretti – si possono trovare molti esempi che vanno dai grilli ai millepiedi cinesi arrostiti al forno per renderli croccanti e poi affumicati, dalle tarantole arrostite senza conservanti né coloranti del Laos ai vermi giganti della farina dalla Tailandia che sono arrostiti e dicono che abbiano un gusto simile alle patatine con un leggero aroma di pollo.

Ma ci sono anche – continua la Coldiretti – il baco da seta all’americana, la vera “star” degli insetti commestibili, le farfalle delle palme dalla Guyana francese, fritte e condite, le cimici d’acqua dalla Thailandia, ricche di fibre, proteine e vitamine fino agli “aperinsetti”: vermi della farina aromatizzati alla paprica, al curry e al sale marino “made in Belgio”, magari da mandare giù con un sorso di Vodka con bachi da seta. E per i palati più temerari anche scorpioni dorati dalla Cina e neri dalla Thailandia, scarabei consigliati come aperitivo servito in spiedini, anch’essi thailandesi. Vastissima la scelta di grilli, da quelli al curry e cocco a quelli piccanti al gusto barbecue, fino a quelli al peperoncino dolce, tutti made in Thailandia.

A spingere verso il consumo di insetti è da qualche anno la Fao (Organizzazione delle Nazioni Unite per l’alimentazione e l’agricoltura) forte del fatto che nel mondo già quasi 2.000 specie di insetti sono considerate commestibili e vengono consumate da almeno due miliardi di persone. Una corretta alimentazione non può, però, prescindere dalla realtà produttiva e culturale locale nei Paesi del terzo mondo come in quelli sviluppati – conclude la Coldiretti – e a questo principio non possono sfuggire neanche bruchi, coleotteri, formiche o cavallette a scopo alimentare che, anche se iperproteici, sono molto lontani dalla realtà culinaria nazionale.

"Dimenticati a domicilio"

L'Ordine degli psicologi ha lanciato un appello per la riapertura della scuola, “luogo per elezione del confronto e della crescita degli individui, della costruzione di soggetti capaci di affrontare le sfide della vita”, dove da oltre 170 giorni una classe non si riunisce tutta insieme. Lo riferisce l'Ansa Piemonte, aggiungendo che “Dimenticati a Domicilio è il modo che gli alunni utilizzano per ricordare alle istituzioni che la scuola in presenza vale più delle lezioni al computer".

“Da uno studio dell'associazione di psicologi Donne e Qualità della Vita svolto nel 2020 su un campione di 600 soggetti tra i 12 e i 19 anni - si legge nell'appello - risulta che uno su tre ha sviluppato un disturbo di tipo ansioso-depressivo. A questo studio si aggiungono quelli del Gaslini di Genova, dell'Istituto Mario Negri di Milano e del Regina Margherita di Torino, che evidenziano l'aumento dei tentativi di suicidio e dei suicidi”.
L'Ansa riporta che, secondo il presidente del Consiglio nazionale dell'Ordine degli psicologi, Davide Lazzari, “il virus apre nei ragazzi ferite invisibili, le più insidiose. Non facciamo finta che non esistano. I dati svelano che fra i ragazzi costretti a casa c'è un senso diffuso di stress, irritabilità e depressione. La pandemia ha scatenato disagi che si trasformano in disturbi”. “Quello che i ragazzi vivono - osservano gli psicologi - trova riscontro nel mondo circostante, che apre al consumo e non allo studio. Chiudere la scuola mentre si riaprono le attività commerciali trasmette ai ragazzi disattenzione nei loro confronti. Siamo preoccupati per la salute dei giovani, un bene comune nel quale la gestione di questa pandemia sta producendo seri danni”.

A Federica Montrone (Polito) una raffica di premi

Federica Montrone, ingegnere biomedico laureata al Politecnico di Torino, ha vinto il premio “Ing. Bertelè”, istituito dall’Ordine degli Ingegneri della Provincia di Torino con l’obiettivo di riconoscere l’innovazione nel percorso formativo dei neolaureati in Ingegneria Biomedica, Chimica, Civile, dei Sistemi Edilizi, della Sicurezza e dei Materiali a livello nazionale. Federica Montrone ha vinto con il progetto Elettra che ha portato alla progettazione, allo sviluppo e all’ottimizzazione di uno stimolatore elettrico versatile, realizzato per fornire in vitro una stimolazione che mimi lo stimolo elettrico del miocardio per la coltura di tessuti ingegnerizzati cardiaci, per applicazioni future di medicina rigenerativa nel campo delle malattie cardiovascolari, prima causa di morte al mondo.

Lo sviluppo dello stimolatore è stato il frutto di un lavoro multidisciplinare svolto in collaborazione con Stefano Gabetti, Giovanni Putame e Diana Massai del Gruppo di Biomeccanica dei Solidi e dei Fluidi del Dipartimento di Ingegneria Meccanica e Aerospaziale del Politecnico e presso il Cardiac Surgery and Engineering Lab dello University Hospital of Basel, guidato da Anna Marsano.

Con questa tesi Federica Montrone ha vinto anche il Premio di laurea del Gruppo Nazionale di Bioingegneria "Laboratorio di Bioingegneria e Bioinformatica - Roma La Sapienza" e un premio di laurea promosso dal collegio Luigi Einaudi.

Il problema maculopatia

di David Ciacci e Francesca Jonsson*

La macula è la porzione centrale della retina su cui si forma l’immagine dell’oggetto che si guarda; è la regione anatomicamente specializzata per la visione chiara e distinta e ci consente, quindi, di riconoscere i volti, i colori, di leggere e di guidare. Vi sono molte malattie dell’occhio o sistemiche che se non adeguatamente curate possono danneggiare la macula e portare a grave perdita della visione centrale. Quella più frequente è la degenerazione maculare legata all’età (maculopatia), una malattia cronica, con andamento progressivo che può portare a una perdita completa e irreversibile della visione centrale. È la prima causa di cecità legale nel mondo occidentale e in Italia si stima che colpisca circa un milione di individui, con una prevalenza che varia dall’8,5 all’11% nella fascia di popolazione compresa tra i 65 e i 75 anni.

Il fattore di rischio principale, riportato nel nome stesso della patologia, è l’età; ma sono coinvolti anche il fumo, l’eccessiva esposizione a luce solare senza protezione, l’obesità, i disordini cardiovascolari e del metabolismo lipidico, con importante componente eredo familiare. Esistono due forme di degenerazione maculare senile: una secca, atrofica e una umida, essudativa. La prima è la più frequente e si caratterizzata inizialmente dalla presenza di depositi giallastri sulla retina (drusen) fino ad arrivare a un progressivo assottigliamento della retina centrale; la forma umida è, invece, meno comune ma più invalidante; è legata alla formazione di nuovi vasi molto fragili che tendono a rompersi, andando incontro a emorragie ed essudazioni di siero, che sollevano la macula. Tra le altre forme, meno frequenti, di maculopatia ricordiamo la miopia patologica, forme infiammatorie e infettive quali le uveiti posteriori da Toxoplasma, forme ereditarie come la retinite pigmentosa, la malattia di Stargardt e la malattia di Best, forme traumatiche e idiopatiche, come il foro maculare e il pucker maculare. La macula può essere coinvolta anche in malattie sistemiche quali il diabete, dove possono insorgere trazioni retiniche dovute a membrane e fenomeni ischemici; l’edema maculare cistoide è la causa più rilevante di perdita dell’acuità visiva causata dal diabete, ma possiamo ritrovarlo anche in altre patologie vascolari come la trombosi retinica o in patologie vascolari - ipertensive.

Un coinvolgimento maculare si può verificare nelle persone ansiose e frequentemente sottoposte a stress di vario genere, come abbiamo nella corioretinopatia sierosa centrale. Esistono, infine, alcuni farmaci come la clorochina o sostanze chimiche di diversa natura che, se somministrate in eccesso, possono portare a gravi quadri di maculopatia, talvolta con una rilevante diminuzione della vista.

* Medici del Centro oculistico Chiros di Torino

A Savona corso universitario per avvistatori di balene

Parte in questi giorni, nella sede del campus universitario di Savona, il corso di formazione on line per la figura dell'avvistatore di balene, promosso dalla Regione Liguria con finanziamenti del fondo sociale europeo e organizzato dalla Fondazione Cima. Lo scrive l'Ansa Piemonte precisando che dei 50 candidati provenienti da tutta Italia sono15 quelli selezionati per il primo corso, che vuole creare una nuova figura professionale con conoscenze specifiche in campo di ecologia e biologia marina.

Il whale watching è tra le attività in maggiore espansione e sta aumentando la diffusione del marchio High Quality Whale-watching©, una certificazione di qualità che prevede, tra l'altro, la possibilità di svolgere a bordo delle barche anche attività di divulgazione. Le lezioni saranno tenute dai ricercatori della Fondazione Cima, da docenti dell'Università di Genova e da esperti del mondo del lavoro.

A Biella l'Aperitivo Civile"

Prenderà il via il 18 gennaio, alle ore 18, sul canale YouTube della Fondazione Cr Biella il primo “Aperitivo Civile” con il prof. Stefano Zamagni, fondatore della Scuola di Economia Civile, che dialogherà con Dino Masso del Gruppo Giovani Imprenditori dell’Unione Industriale di Biella sul tema della rigenerazione delle comunità territoriali, partendo da un nuovo paradigma economico e culturale. Il webinar aperto a tutti sarà un’occasione per introdurre e presentare il corso in partenza il 19 febbraio 2021. Circa 90 finora le adesioni al corso e molto eterogenea la platea delle persone interessate, segno del crescente interesse per un cambio di modello a livello economico e sociale che ponga al centro la felicità e il benessere collettivo.

Il corso è articolato in quattro moduli nelle giornate di venerdì pomeriggio e sabato mattina (7 ore a modulo) durante i quali saranno affrontati i temi fondanti dell’economia civile. Per l’iscrizione al corso https://biellawelfare.it/ .

Amministratore della Tintoria finissaggio 2000 di Masserano e membro del Consiglio direttivo del Gruppo Giovani dell’Unione Industriale Biellese, Dino Masso è un imprenditore sensibile ai temi dell’etica e della sostenibilità, attento agli impatti sociali e ambientali generati dalla propria attività sulla comunità e sul territorio. Dopo la laurea Ingegneria al Politecnico di Milano e un’esperienza significativa nel mondo della consulenza in Accenture, Dino Masso è tornato alla fabbrica produttiva di famiglia, fondata nel 1973. L’azienda ha puntato su innovazione e ricerca, al servizio della nobilitazione del tessuto e sulla valorizzazione del capitale umano, che oggi conta più di 80 dipendenti, specializzandosi nelle attività di accoppiatura di tessuti pregiati e tecnici e di stampa digitale, nonché in quelle più artigianali e tradizionali di tintoria e finissaggio.

Ulaop-Crt lancia In fila per 1

La Fondazione Ulaop-Crt Onlus ha ideato il nuovo progetto In fila per ...1! in risposta all’emergenza sanitaria per mantenere viva la relazione con le famiglie e dare continuità al percorso di crescita e di socializzazione dei bambini attraverso la proposta di attività laboratoriali “a distanza” erogate da divulgatori qualificati. Sono tre gli appuntamenti settimanali che accompagneranno le famiglie in attività interattive e coinvolgenti: teatro, disegno, attività motoria, inglese, musica, lettura.

Il progetto è dedicato alle famiglie con bambini dai 4 ai 10 anni e tutti i laboratori saranno gestiti in diretta da professionisti qualificati provenienti da tutta Italia, dotati di esperienza pregressa con i bambini in contesti teatrali, televisivi, scolastici. La partecipazione ai laboratori è gratuita e si svolgerà attraverso il collegamento a una piattaforma web di interazione virtuale.

Attenti agli scoperti di conto

A partire dal 1° gennaio 2021, le banche applicano le nuove regole europee in materia di classificazione dei debitori in “default” (termine inglese che identifica coloro che non sono più in grado di adempiere agli impegni presi con la banca e che sono quindi “inadempienti”) introdotte dall'Autorità Bancaria Europea (Eba) e recepite a livello nazionale dalla Banca d’Italia. La nuova disposizione stabilisce criteri più stringenti in materia di classificazione in "default" rispetto a quelli finora adottati e si riferisce sia alle imprese che ai privati che hanno accesso al credito.

Le nuove regole prevedono che la banca classifichi automaticamente l'esposizione in "default" quando viene superata una soglia di rilevanza. In particolare, la soglia di rilevanza si ritiene superata quando il cliente presenta un arretrato/inadempimento da oltre 90 giorni consecutivi, il cui importo risulti superiore ai 100 euro se privato o pmi e 500 euro se impresa diversa da una pmi e, in entrambi i casi, contemporaneamente superiore all’1% del totale delle esposizioni del cliente verso la banca.

Come sottolinea la Banca del Piemonte, la nuova disposizione, inoltre, introduce altre due importanti novità: la classificazione a “default” di una posizione potrebbe propagarsi a tutte le obbligazioni congiunte con altri debitori (per esempio, cointestazioni, soci fidejussori di società di persone ecc); per le posizioni in difficoltà finanziaria, l’eventuale sospensione del pagamento delle rate o le cosiddette rinegoziazioni del credito per allungare le scadenze o ridurre il tasso di interesse o un consolido della posizione potrebbero comportare, per il cliente stesso, una classificazione a "Non Perfoming Loan", ossia a credito deteriorato. Infine, la banca sarà tenuta a classificare il cliente a “default” anche in presenza di disponibilità su altre linee di credito non utilizzate, non essendo più possibile effettuare, sempre ai fini della classificazione, la compensazione tra le linee a credito per il cliente con le linee in sconfinamento.

Per uscire dalla classificazione a “default” devono trascorrere almeno 90 giorni dal momento in cui la situazione di arretrato viene regolarizzata.

“Consigliamo quindi – sottolinea la Banca del Piemonte - di verificare frequentemente i saldi del conto corrente e di rispettare le scadenze di pagamento previste contrattualmente e il piano di rimborso dei propri finanziamenti per evitare, anche per sconfinamenti su conto corrente o per arretrati di piccolo importo, la classificazione a “default” e la segnalazione in Centrale Rischi di Banca d’Italia e/o in Banche dati esterne (es. Crif); questa nuova classificazione, infatti, potrebbe rendere più difficile l’accesso al credito e la concessione di nuovi finanziamenti”.

" STUDI PIEMONTESI" SCRIGNO CULTURALE

In questi giorni, i soci del Centro Studi Piemonte stanno ricevendo il secondo numero del 2020 di «Studi Piemontesi», la rivista semestrale di storia, arti, lettere e varia umanità pubblicata dal prestigioso e attivissimo Centro presieduto da Beppe Pichetto (vice è Gustavo Mola di Nomaglio) e diretto da Albina Malerba. Invoglieranno ad addentrarsi tra le pagine del fascicolo i due articoli che lo aprono e che si distinguono anche per l’affabilità della scrittura: Giovanni Tesio si trattiene sulle lettere dalle carceri fasciste di tre piemontesi, Vittorio Foa, Massimo Mila e del loro maestro Augusto Monti; Rosanna Roccia, con la familiarità che in anni di studio ha acquisito con Camillo Cavour, introduce nel privato del grande uomo di stato rievocando l’affetto con il quale seguì l’educazione del nipote Augusto e lo strazio che provò per la sua morte nella battaglia di Goito (1848).
Si resta negli anni centrali del Risorgimento con Simonetta Tombaccini che, attraverso le lettere scritte da Sabine Martini de Chateuneuf alla sorella Sophie, sposata nella natia Nizza, delinea il vissuto quotidiano di due dame della nobiltà subalpina negli anni 1857-59. Nadia Fenoglio, invece, scrive delle fake news pubblicate sui giornali del Regno di Sardegna durante la spedizione dei Mille. Si scende al Settecento con Fabrizio Corrado, che scrive di Giacomo Casanova a Torino; e al Seicento con Luca Pier Giorgio Isella, che torna sui fatti della guerra dei Cognati e dell’assedio di Torino del 1640, attraverso le lettere del cappuccino Fra Michelangelo dei conti San Martino di Agliè al nipote Filippo.
Entriamo nel settore della storia dell’arte con Walter Canavesio: il rinvenimento di una versione in bronzo della targa di Leonardo Bistolfi per il sepolcro (1894) del giovane poeta Alessandro Vignola gli offre l’opportunità di raccontare l’ambiente culturale di fine Ottocento a Torino. Conducono al Settecento Arabella Cifani e Franco Monetti che, proseguendo le loro ricerche sui pittori sabaudi, presentano Giovanni Battista Curlando, attivo alla corte di Torino dal 1700 al 1710. Roberto Caterino esamina la parte avuta da Bernardo Vittone nella sistemazione dell’oratorio settecentesco della Compagnia di San Paolo. Infine, Liliana Pittarello continua il censimento di architetti e artisti formatosi in Piemonte operanti in Argentina fra Otto e Novecento, occupandosi in particolare di Augusto e León Ferrari.
Due saggi sono dedicati all’attività teatrale nell’Ottocento: Lorenzo Mamino tratta di alcuni teatri del Cuneese (Mondovì, Saluzzo, Alba, Fossano), della loro costruzione, dei loro destini. Claudio Bertolotto, partendo dal fortunoso ritrovamento di una raccolta di scenografie teatrali di Francesco Cocchi (Budrio 1788 – Bologna 1865) illustra i riflessi torinesi e internazionali della scuola bolognese di scenografia.
Siamo così alle due rubriche linguistiche: per Onomastica piemontese, Daniela Cacìa si dedica alla schiera di cognomi derivati da finocchio; Elena Papa a quelli derivati da gora (denominazione piemontese di varie piante simili al salice). Per Lessico piemontese, Giovanni Ronco parla della fetente cimice o bërnard fiairant e del fragrante pan ëd cusiòira, cioè del pane preparato in casa e portato a cuocere al forno.
Troviamo poi ritratti e ricordi di personaggi: Gabriella Olivero rievoca Mercedes Viale Ferrero (1924-2019); Aldo A. Mola lo storico del Risorgimento Romano Ugolini (1946-2020). Rita Binaghi traccia un profilo dell’ingegnere Antonio Lovera (1741-1789), socio dell’Accademia delle Scienze di Torino, mentre Milena Contini rievoca la costruzione dell’osservatorio astronomico della stessa Accademia attraverso gli scambi epistolari fra Tommaso Valperga di Caluso e l’astronomo milanese Barnaba Oriani.
Tra fine Settecento e primo Ottocento accanto agli entusiasmi per le novità giunte dalla Francia fu viva anche la polemica antifrancese: Dario Pasero ne pubblica dai manoscritti una serie di testi in piemontese con inquadramento storico e commento.
Introduce nei segreti del Centro Studi Piemontesi Andrea Maria Ludovici, che ne descrive i fondi manoscritti: anzi tutto quello del suo fondatore, Renzo Gandolfo (Cuneo 1900-Torino 1987); e poi da Angelo Alessio (Aosta 1890 – Torino 1983), Giovanni Drovetti (Sesto San Giovanni 1879 – Torino 1958), Arrigo Frusta (Torino 1875 – 1965), Giuliano Gasca Queirazza (Roma 1922 – Torino 2009), Gualtiero Rizzi (Torino 1927 – San Sebastiano da Po 2003), Enrico Thovez (Torino 1869 – 1925), Giovanni Toselli (Cuneo 1819 – Genova 1886).

I moti studenteschi del 1821 all'Università di Torino

Il Centro Studi Piemontesi propone sul suo sito (www.studipiemontesi.it) il racconto di Pierangelo Gentile dell’Università di Torino, sui moti studenteschi del ’21.

Duecento anni fa, nel gennaio 1821, a teatro, alcuni studenti dell’Università di Torino indossarono, per goliardia, la berretta rossa con fiocco nero, “divisa” dei carbonari, e furono arrestati. Da quell’episodio si scatenò la durissima repressione militare contro gli universitari, asserragliatisi in ateneo per chiedere la liberazione dei compagni. Da un conflitto di giurisdizione l’episodio si trasformò presto nel preludio della sommossa politica, alla luce anche dei moti costituzionali scoppiati nel marzo. Una lapide in rettorato ci ricorda ancora oggi quegli eventi.

È gelido quel pomeriggio dell’11 gennaio 1821, ma gli studenti non sentono freddo. È tempo di carnevale, vogliono svagarsi in attesa degli esami. Sono lì, accalcati all’ingresso del Teatro d’Angennes: spettacoli decenti, prezzi popolari. Quel giorno, però, non è come tutti gli altri: in cartellone c’è la celebre attrice Carlotta Marchionni. Quando alle 16 in punto si aprono le porte della piccola sala, gli studenti sciamano in platea ad accaparrarsi i posti migliori. Chi spinge, chi sgambetta, chi ride, chi si arrabbia… Quattro studenti non fanno in tempo a sistemarsi nelle prime file; sono costretti ad accontentarsi di una panca, in fondo alla sala: sono Albino Rossi, 21 anni, di medicina; Carlo Maoletti, 18 anni, di legge; Luigi Chiocchetti, 22 anni, anche lui di legge; Angelo Biandrini, 23 anni, di chirurgia.
Quel giorno sembrano tutti su di giri; e difatti, una volta sistemati, i quattro cominciano ad attirare l’attenzione del pubblico. Estraggono dalla tasca un curioso berretto… et voilà! Ecco dei bei bonnets rouges con un fiocco nero! In sala il chiasso e le risate aumentano, ma niente lascia presagire il peggio. Poco lontano da lì, al caffè Fiorio, il commissario di polizia Ferrarotti si sta gustando in santa pace la sua tazza di cioccolata, quando, senza volerlo, le sue orecchie “allenate” intendono questo sussurro: «Andiamo al d’Angennes a vedere i carbonari!». Ferrarotti non può far finta di nulla; si mischia ai curiosi ed entra in sala restando di sasso: il berretto della rivoluzione francese con i colori della carboneria, la setta segreta che cospira contro i sovrani, vola da una parte all’altra del teatro! Informa subito il suo superiore, l’ispettore Torrazzo; il quale a sua volta relaziona al governatore di Torino, Ignazio Thaon di Revel. Il generale non esita un istante: manda i soldati; parapiglia: chi scappa di qua, chi di là… tutti riescono a mettersi in salvo, tranne uno: Albino Rossi, che viene messo agli arresti.

I compagni non ci stanno; fuori dal teatro protestano perché lo lascino libero: c’è un antico privilegio che salvaguarda gli studenti dal fermo della polizia. Ma Revel non va per il sottile: Rossi viene interrogato e spiffera i nomi dei complici; gli altri vengono presi nella notte dai carabinieri. Sono spaventati: sostengono di aver comprato i berretti sulle bancarelle di via Po e di averli abbelliti con il fiocco nero al solo scopo di divertirsi. Il ministro della polizia non ci crede: quella è una divisa carbonara proibita dalla legge! Che i rei vengano messi in prigione!

È allora che cominciano i tumulti in università. I compagni degli arrestati occupano l’ateneo (l’attuale rettorato) e non vogliono smobilitare fino alla loro liberazione. Vane sono le parole del ministro dell’Istruzione, già rettore, Prospero Balbo, che invita alla calma. Revel è stanco degli studenti riottosi. E così i granatieri in quattro e quattr’otto sgombrano le barricate, inseguono gli studenti sul loggiato, e con i fucili a baionetta inastata picchiano duro… «Prendi, questa è per te, balosso! Quest’altra è per te, canaglia!». Solo Cesare Balbo, figlio del ministro e ufficiale dell’esercito, riesce a calmare la furia militare.

Per Revel la rivoluzione è sventata. Ma fu vera rivoluzione? Certo, due mesi dopo sarebbero scoppiati i moti politici che avrebbero portato un altro giovane, Carlo Alberto di Savoia, a concedere la costituzione di Spagna. Ma di quegli universitari non c’era più traccia. A fianco del ribelle capitano Vittorio Ferrero che insorgeva a San Salvario l’11 marzo, c’erano gli studenti universitari del Collegio delle Province, i borsisti fuori sede che dai loro maestri avevano imparato veramente cosa fosse la libertà. In un’epoca di monarchia assoluta, forte era il desiderio di una costituzione, di una carta che sancisse i diritti.

A ricordare gli eventi c’è oggi in rettorato una lapide, che ha costruito il mito della sollevazione di gennaio. Nel 1849, grazie alla penna di Angelo Brofferio, l’insurrezione studentesca del d’Angennes, scoppiata due mesi prima dei moti politici del Ventuno, era diventata il preambolo del Risorgimento. Anche Garibaldi, in visita a Torino nel 1867, aveva salutato quel giovanile afflato rivoluzionario. Cosicchém nel 1883 gli studenti raccoglievano i fondi per ricordare l’evento. L’epigrafe era affidata a Giovanni Bovio, docente a Napoli e repubblicano, che dettò un testo troppo democratico per quei tempi monarchici. Gli organi di ateneo non la presero bene. E gli studenti, una sera, si fecero chiudere dentro al rettorato per affiggere la lapide per i loro eroi. Tutti puniti; la lapide finita in cantina. Dopo appelli e interrogazioni parlamentari, sarebbe stato necessario aspettare il quinto centenario di fondazione dell’università, nel 1904, perché la targa trovasse ufficialmente posto nella galleria delle glorie. Il mito diventava realtà: di berretti frigi, vibranti proteste e presunta cospirazione non c’era più nulla. Solo il desiderio di fare di tutti gli studenti torinesi del Ventuno i primi martiri della patria.

Fu dunque vera gloria? A duecento anni da quegli eventi, sopiti gli animi, cambiati i quadri istituzionali, lo storico è chiamato in causa, tornando in archivio a studiare sui documenti, per capire non solo come andarono i fatti, ma anche come quei fatti vennero interpretati: così, se all’Archivio di Stato di Torino le carte dei processi agli studenti ci permettono di ricostruire passioni e paure, nell’Archivio storico del nostro ateneo non mancano le fonti sulla controversa “memoria” degli universitari ventunisti. Ed entrando in rettorato si potrà alzare lo sguardo alla lapide di Bovio. Un po’ più consapevoli.

"Le cose che non ci diciamo" Quando de Bortoli bastona

di Ernesto Auci*

Questa volta l’ex direttore de Il Corriere della Sera, Ferruccio de Bortoli, ha perso la pazienza. Messa da parte la sua tradizionale felpata bonomìa, ha imbracciato un nodoso bastone e lo ha calato con forza sulla testa di quanti dicono scempiaggini o bugie sulla situazione dell’Italia, prendendo in giro i nostri concittadini e preparandoci un destino di marginalità e di crescente miseria. Dobbiamo avere il coraggio di dirci molte “amare verità “ se vogliamo scongiurare il pericolo di sprecare l’occasione dei finanziamenti che l’Europa ci offre e valorizzare, invece, le molte virtù che abbiamo e che la pandemia Covid ha messo in evidenza, almeno in tutta la prima fase primaverile.

Il nuovo libro di de Bortoli “Le cose che non ci diciamo” edito da Garzanti, racconta in modo snello e puntuale le gravi pecche del nostro discorso pubblico, puntando il dito contro le contraddizioni e i banali errori dei messaggi veicolati soprattutto da sovranisti e grillini con l’aggiunta più recente della Meloni. Messaggi spesso contraddittori, ma che, nel complesso, mirano a diffondere presso la pubblica opinione alcune idee totalmente illusorie come, ad esempio, quella che i debiti pubblici non sono un problema, che lo Stato può provvedere a tutto, a gestire le aziende decotte e a dare un reddito ai cittadini di qualunque età, che il mercato deve essere guardato con diffidenza, che il profitto è sempre un po’ truffaldino, che, infine, come ha detto la sindaca di Roma, Virginia Raggi, un’azienda pubblica “non deve guadagnare”.

Ferruccio de Bortoli preferisce il ragionamento all’invettiva, ma questa volta non può fare a meno di dare stilettate alle forze politiche in campo sia di governo che di opposizione. Della “ideologia” dei 5 Stelle dice che, certo si fa fatica a chiamarla così, essendo più che altro un impasto di luoghi comuni e di chiacchiere ignoranti, dei sovranisti (Salvini e Meloni) dice che si sono allineati alle tesi degli economisti (sic!) Bagnai e Borghi, che propugnano una specie di autarchia finanziaria e industriale in contrasto con tutta l’industria del Nord che vive di export. Infine, de Bortoli sottolinea che la novità degli ultimi mesi è “l’allineamento del PD alle tesi economiche dei 5 Stelle alla religione del debito e alla missione salvifica dello Stato”.

Nella galleria degli orrori e degli inganni citati nel libro non manca nulla: quando sentono la parola Concorrenza (e la sua gemella Merito), governo e opposizione fuggono a gambe levate. Quota 100 è un imbroglio perché non è servita ad assumere i giovani e nello stesso tempo ha favorito, mandandoli in pensione anticipatamente, persone che lavoravano in ufficio, in banca o nel pubblico impiego. Il reddito di cittadinanza avrà magari aiutato qualche famiglia in difficoltà, ma a costi altissimi e sottraendo risorse a quella politica attiva del lavoro che nel prossimo futuro sarà indispensabile per aiutare i lavoratori a passare da imprese obsolete a nuove attività produttive.

Si è diffusa la convinzione che si può vivere di bonus e sussidi. Ce ne sono di tutti i tipi e anche una parte rilevante dei nuovi fondi che dovrebbero arrivare da Bruxelles è sottratta agli investimenti per sostenere queste voci. Questo tipo di spesa deprime la crescita (ma questa è una parola poco usata), fa crescere una platea di furbetti che invece dell’impegno nel lavoro o nello studio, cercano di arraffare quanto più possibile dalle generose offerte dello Stato. D’altra parte risulta confermata una antica legge secondo la quale la “moneta cattiva scaccia quella buona”.

E così si continua sui temi del capitale umano, della scuola e della formazione, dove c’è uno strapotere sindacale, e nel campo della ricerca sempre una cenerentola. Non manca un severo richiamo anche agli imprenditori, che spesso si accontentano di una qualche piccola partecipazione al banchetto delle risorse pubbliche, invece di intestarsi una grande battaglia per la rinascita del Paese su basi di produttività, efficienza e quindi promozione sociale. Anche il loro incaponimento nei confronti dell’Irap, che serve a finanziare la sanità e che a suo tempo è stata messa al posto dei contributi sanitari che gravavano sulla busta paga con l’appoggio della Confindustria, non appare lungimirante, ma rientra nella necessità di uscire dal tavolo della concertazione con qualcosa di concreto.

Nel complesso, il libro di Ferruccio de Bortoli è una convincente analisi delle falsità che distorcono il nostro dibattito pubblico e confondono i cittadini. A proposito occorrerebbe esaminare con maggiore criticità le caratteristiche dell’informazione giornalistica, specie televisiva, che non appare in grado di fare da “guardiano” del potere, ma spesso si limita a fare cassa di risonanza alle dichiarazioni dei leader. Un libro contro i pregiudizi rispetto alle grandi opere, al mercato, alle imprese, alle banche, al 5G, o ai giudizi sbagliati come quello dello spazzacorrotti o sulla prescrizione, che non fanno fare alcun passo avanti all’efficienza della Giustizia.

Se i cittadini non prenderanno atto con rapidità che esiste una occasione unica per invertire la rotta ed è quella del buon utilizzo del fondi del Next Generation Ee, rischiamo di sprecare questa opportunità che, invece, richiede non tanto nuovi sacrifici, ma la volontà di rimettersi in discussione affrontando il cambiamento senza paura proprio perché si potrà contare per i prossimi sei anni sull’appoggio dell’Europa. Non è poco. Ma bisogna svegliarsi dal sogno ipnotico che lo Stato può trasformare in oro tutto quello che tocca.

*Per gentile concessione di Firstonline

A FONDO PAGINA LA RUBRICA DEI LIBRI

Araldica civica e di comunità

“L’araldica tra ostensione e identità di famiglie e comunità” è il titolo del libro pubblicato dal Centro Studi Piemontesi, in collaborazione con l'Associazione Amici di Bene (345 pagine, 22 euro). Curato da Gustavo Mola di Nomaglio e Michelangelo Fessia, il libro ha come sottotitolo “Atti del Convegno, in occasione del 330° anniversario del consegnamento dello stemma della Città di Bene (Bene Vagienna, 29 Settembre 2018)”. Si fondono nel volume illustratissime pagine di araldica civica e araldica gentilizia, non solo a confronto tra loro ma intersecandosi e integrandosi attraverso gli approfondimenti, tutt’altro che scontati, degli specialisti riuniti nei convegni che, ormai da diversi anni, l’Associazione Amici di Bene – Onlus organizza a Bene Vagienna, in collaborazione col Centro Studi Piemontesi, i quali, di volta in volta, coinvolgono, in base ai temi trattati altri soggetti. Gli autori degli studi qui raccolti, storici, giuristi, esperti di araldica sono ben noti: oltre ai nomi dei curatori possono essere ricordati, nell’ordine di pubblicazione, quelli di Enrico Genta Ternavasio, Fabrizio Antonielli d’Oulx, Roberto Sandri Giachino, Mario Coda, Angelo Scordo e Attilio Offman. Di intervento in intervento ben si comprende a quale titolo l’araldica sia classificata tra le principali – oltre che più fascinose – scienze ausiliarie della storia. Se l’araldica gentilizia guarda specialmente al passato, alla genealogia, alla storia dell’arte (e se ne hanno qui interessanti esempi), quella civica conserva, inoltre, caratteri e finalità pienamente attuali, per così dire, del tutto correnti. Le due branche di questa scienza che è, ad un tempo, definita un “linguaggio” simbolico civico e feudale, qui si contaminano vicendevolmente. Infatti, ancora oggi gli stemmi civici e i gonfaloni di cui si tratta, attorno ai quali le popolazioni di molti paesi e città possono declinare la propria identità e, per così dire, “fare quadrato” attorno ad essa, evidenziano non solo connessioni gentilizie ma, con notevole frequenza, anche precise evocazioni dei legami della dinastia con la quale il Piemonte ha, per molti secoli, marciato fianco a fianco.

MARIO SOLDATI A TORINO

di Eugenio Buffa di Perrero*

A Torino, poco dopo Lungo Po Diaz, all’imbocco con il ponte Vittorio Emanuele I, scendendo ai Murazzi ci si imbatte in una lapide che ricorda Mario Soldati. La targa è curiosa perché il personaggio non viene commemorato per i suoi film o i suoi libri, ma per un atto di coraggio adolescenziale che gli valse la medaglia d’argento al valore civile. Era il 17 marzo 1922: Mario non aveva ancora 16 anni, stava vogando lungo il Po quando la canoa di Raffaele Richelmy, nipote dell’Arcivescovo di Torino e suo coetaneo, si ribaltò. Senza esitazione, Mario si tuffò nel fiume per salvare l’amico.

Era l’ultimo anno del liceo e, per la città, era il momento in cui tutto era al massimo splendore: si stava completando il primo nucleo del Lingotto della Fiat e, negli stessi giorni, ci si stava preparando all’inaugurazione della Prima Esposizione Futurista Internazionale. L’anno successivo, abbandonando definitivamente l’idea di entrare nell’Ordine dei Gesuiti, Mario si iscrisse alla Facoltà di Lettere, divenendo, in seguito, uno degli intellettuali più poliedrici del XX secolo.

Fu Storico dell’arte: allievo di Lionello Venturi, nel 1927 realizzò il catalogo della Galleria d’Arte Moderna di Torino.

Fu docente: nel 1929, quando ormai la dittatura appariva irreversibile, insegnò alla Columbia University di New York, sperando di ottenere la cittadinanza statunitense. Costretto poi a tornare in Italia, nel 1935 scrisse “America Primo Amore”, ricordando la giovinezza di uno studente europeo con quello del nuovo mondo americano. Fu anche, e soprattutto, scrittore: i suoi esordi narrativi erano avvenuti ad appena 23 anni, con “Salmace”, una raccolta di racconti che, sullo sfondo di una Torino misteriosa e già metafisica, esplorava sentimenti inconfessabili, come il desiderio di un uomo di trasformarsi in una donna.

Fu sceneggiatore e regista. Cominciò a lavorare nell’ambiente cinematografico come ciacchista riuscendo poi a firmare, nel 1941, un capolavoro del cinema italiano: “Piccolo Mondo Antico”.

La genesi della pellicola fu inverosimile: pur di non realizzare un film sui corrispondenti di guerra- definito “orrendo e un po' fascista” dallo stesso Soldati- firmò un contratto in cui si impegnava a girare le vicende tratte dal romanzo di Fogazzaro, anche se non aveva ancora letto il libro. A questo lungometraggio seguirono tanti altri successi, come per esempio le “Miserie del signor Travet”, tratto da una commedia di Bersezio, dove il protagonista fu considerato- da diversi critici- l’antesignano di Fantozzi.

Come giornalista, collaborò con i quotidiani “L’Avanti” e “L’Unità” ma soprattutto, libero e antiaccademico, lavorò anche per la televisione, inventando la figura del reporter enogastronomico.

Nel 1956 realizzò, per la Rai, il programma “Viaggio lungo la Valle del Po”, poi confluito nel libro “Vino al Vino”, raccontando le tradizioni culinarie, i paesaggi e la vita degli Italiani. Il successo del pubblico fu immediato, tanto che Raimondo Vianello e Ugo Tognazzi ne fecero immediatamente la parodia. Nel 1968, insieme ad Arrigo Olivetti, Pier Franco Quaglieni e altri giovani universitari, fondò il Centro Pannunzio, associazione culturale libera e indipendente, aperta a tutti, senza distinzione d’età o di convinzione politiche, filosofiche o religiose.

Amava visceralmente Torino, ma visse troppo spesso lontano dalla sua città natale. E allora, come omaggio a Soldati, ed anche al nostro capoluogo, ripubblichiamo un suo articolo apparso sul “Corriere delle Sera”, il 31 marzo 1982: “...Diversa da tutte le altre città italiane, le manca ciò che tutte le altre città italiane possiedono e possiede ciò che a quelle manca. Torino non conosce lo scetticismo guicciardiniano, così caratteristico e quasi esclusivo dell’Italia centromeridionale: di un popolo cioè che, attraverso i secoli e secoli delle più varie dominazioni nazionali o straniere, ha finito col non credere più nella politica e col disprezzare segretamente e involontariamente il potere.

Torino conosce, invece, la fede nella giustizia dell’organismo sociale in cui è cresciuta e si è sviluppata dall’epoca delle crociate fino al 1861 o addirittura (passando insensibilmente dal centralismo monarchico del Fert al centralismo industriale della Fiat) fino a oggi: una giustizia, malgrado tutti i possibili errori, pensata come definitiva e quasi metafisica. Torino ama l’ordine e lo ama anche quando si ribella, perché crede sempre nella necessità e nella possibilità di un ordine se pure diverso dal precedente: crede ancora, dall’epoca delle crociate, a un ideale in cui tutte le altre città italiane, della stessa epoca, non hanno creduto più. Torino ama l’ordine perché l’ordine è la sua vita medesima, l’ordine è nelle sue viscere geometriche, coordinate, disciplinate, creazione fantastica di uno spirito religioso e militare a un tempo...”.

Da quando fu scritto quest’articolo, tante cose sono cambiate. Per esempio, proprio nel 1982, il Lingotto della Fiat iniziava la sua trasformazione da fabbrica a centro polifunzionale, decretando la fine della “One Factory Town”. Ma Torino continua a essere una “città misteriosa, ricca di vitali contraddizioni, difficile da capire. Per coloro che vi sono nati o che vi sono vissuti a lungo e hanno imparato a conoscerla, c’è nel suo stesso nome-Torino- qualcosa di rosso che ride”.

* Guida turistica autorizzata

Dove è nato l'inno italiano

di Eugenio Buffa di Perrero*

Oggi la nostra passeggiata, in Torino, si rivolge alla scoperta di tre diverse iscrizioni che ci raccontano la nascita dell’Inno Nazionale Italiano. Partiamo da Via XX settembre 68/B, dove una targa rievoca una serata di novembre dell’anno 1847. Qui viveva Lorenzo Valerio, un poliedrico personaggio che, nel 1831, fu costretto a lasciare il Piemonte per le sue idee liberali, tornando sei anni più tardi come imprenditore e giornalista, divenendo infine uno dei capi della sinistra democratica. Nel suo salotto si faceva “musica e politica insieme” e quella sera, tra letterati, artisti e intellettuali, c’erano due genovesi. Il primo si chiamava Michele Novaro; aveva 29 anni e si era trasferito a Torino per lavorare come tenore e maestro del coro al Teatro Regio. Il secondo, pittore, si chiamava Ulisse Borzino e, in quel ricevimento, gli consegnò alcuni fogli dell’amico comune, Goffredo Mameli, che chiedeva di mettere in musica i versi che aveva scritto qualche giorno prima.

Dopo la lettura delle carte, visibilmente commosso, Michele Novaro si mise al cembalo, “assassinando colle dita convulse quel povero strumento per cercare una melodia che si potesse adattare alla forza delle parole”, come riportò Anton Barrili, biografo di Mameli e poi volontario garibaldino. Non riuscendo a trovare gli accordi adatti, Novaro si congedò da Lorenzo Valerio e si diresse verso il proprio appartamento, situato al secondo piano di Via Roma vecchia, per trovare, in solitudine, i suoni che avrebbero accompagnato quel testo. E così, come riporta la scritta realizzata nel 2006 sul marciapiede di Via Barbaroux 6, “qui il maestro Michele Novaro divinava le note al fatidico inno di Goffredo Mameli”.

La sera del 24 novembre, nel vecchio Caffè Calosso, meglio conosciuto come “Caffè della Lega Italiana”, in via Dora Grossa (oggi via Garibaldi), il tenore annunciò agli amici di aver composto la musica del ”Canto degli Italiani”, invitandoli nella sua abitazione. Aveva anche variato le parole iniziali: non più “Evviva l’Italia”, ma “Fratelli d’Italia”. Tra i presenti, c’era il giornalista Vittorio Bersezio che scrisse: “...quando ebbe gettato quell’ultimo grido, quel Sì finale, che ha tanta forza e tanta fierezza, tutti si strinsero attorno al Maestro: lo si serrò, lo si abbracciò, si plaudì, si gridò, si pianse. Si proclamò, ed era vero, che l’Italia aveva il suo Canto...Quel canto bisognava farlo conoscere, diffonderlo”. E proprio per questo motivo, in Via Rossini 8/7, un’ultima lapide ricorda il luogo in cui, per la prima volta, l’inno risuonò a tutti: “L’Accademia Filodrammatica aprì le sue porte al pubblico che doveva giudicarlo e impararlo. L'effetto ne fu enorme. Pochi giorni dopo tutta Torino sapeva quel canto, poi tutto il Piemonte, poi tutta Italia”.

La data dell’esecuzione torinese rimane ancora oggi imprecisata, ma il 10 dicembre dello stesso anno, a Genova nel quartiere di Oregina, l’inno fu suonato di fronte a migliaia di patrioti che, da ogni regione, erano convenuti in Liguria per commemorare la rivolta del 1746, in cui erano stati cacciati gli occupanti austriaci. Il testo si rivolgeva finalmente al popolo e non più ai sovrani; quelle parole, scritte di getto, racchiudevano gli episodi più coraggiosi nella storia della penisola: c’era il richiamo alla fratellanza dei popoli oppressi e l’insistenza sul ruolo oppressivo del dominio straniero. Così, da quel momento, il “Canto degli Italiani”, accompagnò il Risorgimento: dalla Prima Guerra d’Indipendenza, alla presa di Roma del 1870, sino agli episodi dell’Irredentismo.

Forse non tutti sanno che il “Canto degli Italiani” è stato ufficialmente riconosciuto come inno nazionale solo nel 2017, dopo un’ imbarazzante condizione di provvisorietà, durata oltre 70 anni, in base ad un provvedimento del primo governo repubblicano del 12 ottobre 1946.

L’inno, in effetti, non piaceva neanche a Mazzini che, vedendone i “limiti artistici”, già nel 1848 chiese a Verdi di musicare un nuovo canto, sempre sui versi di Mameli; ne uscì un risultato disastroso, lontano da quel “testo facile e popolare”, auspicato dallo stesso musicista. Qualcuno poi avrebbe preferito il coro del “Nabucco”, dimenticando che i protagonisti dell’opera erano schiavi vinti e rassegnati, lontani dai coraggiosi eroi risorgimentali. In tempi più recenti, ci fu anche chi propose una nuova composizione, commissionata a qualche cantautore di successo. Nel 1997, tuttavia, per il cinquantesimo anniversario della Carta Costituzionale, il presidente Ciampi, per la prima volta, fece entrare a Palazzo Madama un’orchestra che suonò l’inno, con la direzione di Salvatore Accardo. Seguirono poi altre esecuzioni straordinarie: Giuseppe Sinopoli, Claudio Abbado e Zubin Mehta. Verdi aveva insistito su un aspetto fondamentale: l’inno doveva essere “facile e popolare”.

Finalmente, nel 2006 a Torino, una bimba di appena nove anni cantò “Fratelli d’Italia” durante la cerimonia d’apertura delle Olimpiadi Invernali, emozionando il mondo. E ancora, nel 2011, in occasione dei 150 anni dell’unità nazionale, Roberto Benigni lo cantò al Festival di Sanremo: il simbolo della nostra libertà era arrivato davvero a tutti.

* Guida turistica autorizzata

IL MISTERIOSO CASO BENJAMIN BUTTON

“Il misterioso caso del “Benjamin Button” da Torino a Hollywood” è il titolo del libro di Patrizia Deabate, che, pubblicato dal Centro Studi Piemontesi, ha come sottotitolo “Nino Oxilia il fratello segreto di Francis Scott Fitzgerald” (350 pagine, 23 euro). La prefazione è di Carlo Sburlati. Questo libro è nato grazie al film Premio Oscar “Il curioso caso di Benjamin Button” (2008) con Brad Pitt e Cate Blanchett. La strana storia di un uomo che nasceva vecchio per poi ringiovanire era tratta da un racconto di Francis Scott Fitzgerald (1896-1940), uno dei più famosi scrittori statunitensi, il cantore dell’Età del Jazz, i “Ruggenti Anni Venti”.

Fu ispirato dalla Storia di Pipino nato vecchio e morto bambino del poeta torinese Giulio Gianelli (1879-1914)? Nell’ambito delle ricerche si è aperto un nuovo filone riguardante Nino Oxilia (1889-1917): un altro crepuscolare torinese trasferitosi a Roma come Gianelli. Un poeta ma anche un soldato caduto in battaglia, acclamato regista ai tempi di Torino capitale mondiale del cinema muto. La chiave del mistero sarebbe in una pellicola, considerata perduta, con cui la diva Maria Jacobini, fidanzata di Oxilia e appartenente a una famiglia legata alla Santa Sede, sbancò i botteghini degli Stati Uniti nel 1914: lo stesso anno di “Cabiria”.

La Fondazione De Fornaris ora ha il suo museo virtuale

Il Museo virtuale De Fornaris è uno dei pochissimi al mondo di museo progettato appositamente per essere visitato e apprezzato solo sul web. Permette di ammirare la ricca collezione della Fondazione De Fornaris, 70 capolavori di autori di primissimo piano dall'Ottocento a oggi: da Hayez a Morbelli e Pellizza da Volpedo, da de Chirico a Morandi e Casorati, da Burri a Carol Rama e Paolini, fino a Merz, Pistoletto e Penone. Opere che, per statuto, vengono date in comodato gratuito alla Gam di Torino, che le espone a rotazione e solo per periodi limitati.

Il progetto, nato due anni fa, quando il Covid non c'era, ha subito un'accelerazione e ha acquisito maggiore rilevanza durante il periodo di lockdown, che ha mutato gli scenari mondiali anche per quanto riguarda le realtà museali. Il Museo Virtuale De Fornaris è stato realizzato da Infinity Reply, società del Gruppo Reply specializzata nella progettazione e sviluppo di contenuti e applicazioni 3D interattive. “Il contesto museale richiama l'architettura della Gam e propone un'esperienza di visita il più simile possibile a quella reale” riporta l'Ansa Piemonte, segnalando che le opere sono presentate con criteri scientifici a cura di Riccardo Passoni, direttore della Gam e presidente della Commissione Artistica della Fondazione De Fornaris. “La Fondazione può presentare così la sua prestigiosa collezione al mondo” spiega il presidente Piergiorgio Re, sottolineando che, grazie all'utilizzo del 3D e della realtà virtuale, studiosi e appassionati potranno scoprirne, anche da remoto, i suoi capolavori.

Museo della storia di Genova

“Questo museo sarà un hub non solo per scoprire la storia di Genova ma anche per scoprire tutti gli altri musei cittadini, che sono più di trenta, perché abbiamo in progetto di unirli con un grande filo conduttore". Lo ha detto il sindaco di Genova, Marco Bucci, durante la presentazione del museo della storia di Genova, il primo che sarà realizzato nel centro storico, all'interno della Loggia dei Banchi, a pochi passi dal porto antico. Il progetto definitivo, realizzato dallo studio milanese Migliore+Servetto insieme ai genovesi di Go-Up, è stato presentato proprio all'interno dell'edificio cinquecentesco riferisce l'Ansa Liguria, precisando che all'interno della Loggia, tra i marmi e le vetrate, in accordo con la sovrintendenza, sorgerà una gigantesca scalinata all'interno della quale sarà allestita una wunderkammer, una stanza delle meraviglie, con contenuti digitali e non dedicati alla storia della città. Il progetto, che costerà 2,7 milioni, è suddiviso in tre lotti: i primi due che saranno appaltati entro l'inizio del 2021. L'obbiettivo è terminare i lavori entro la fine del prossimo anno. Al progetto ha contribuito la fondazione Compagnia di San Paolo con 1,6 milioni.

Il Museo Reale Mutua digitale

Il Museo Storico Reale Mutua diventa digitale: più accessibile e inclusivo, multimediale, on demand, senza barriere fisiche o temporali. WWW.MUSEOREALEMUTUA.ORG è il suo indirizzo, consultabile in lingua italiana, spagnola e inglese. Un percorso di innovazione che non si limita alla dematerializzazione dei documenti fisici, ma che dà spazio a una polifonia di voci in grado di raccontare e arricchire, con materiale multidimensionale e multisensoriale, quello che è il patrimonio storico di Reale Mutua. Un processo che, dal 2021, vedrà coinvolto anche l’Archivio Storico Reale Mutua, per dare vita a due piattaforme strettamente collegate, con la comune finalità di innovare, conservare e valorizzare l’heritage di Reale Group, aprendosi alle storie di tutte le Compagnie del Gruppo, in Italia, Spagna e Cile.

Podcast, interviste video e webinar didattici permetteranno al Museo Storico Reale Mutua di sintonizzarsi con i nostri tempi, attraverso strumenti facili da usare, realizzati con un linguaggio semplice e immediato. Non solo, il Museo on line offrirà un servizio sempre più accessibile e inclusivo, che rivolgerà particolare attenzione agli utenti con disabilità, attraverso lo sviluppo di contenuti e linguaggi diversificati. “La memoria, elemento cruciale per la costruzione della storia, la valorizzazione delle radici, la trasmissione dei valori, senza tempo e senza confini. È questa la visione che ci ha portato a impegnarci nel percorso di digitalizzazione del Museo Storico e dell’Archivio Storico - ha commentato Luigi Lana, presidente di Reale Mutua - È un patrimonio che abbiamo il dovere di proteggere, raccontare e arricchire per le generazioni presenti e future, integrando le nuove tecnologie con le emozioni umane”.

Google cloud a Torino per Intesa Sanpaolo

MOSTRE

LIBRI