enordovest : Compagnia di San Paolo eroga 3 milioni per 15 progetti di social & smart housing

Compagnia di San Paolo eroga 3 milioni per 15 progetti di social & smart housing

Licia Mattioli, vice presidente
Compagnia di San Paolo

II Programma Housing della Compagnia di San Paolo sostiene lo sviluppo di esperienze abitative innovative a uso sociale, finalizzate a migliorare le opportunità abitative di persone in situazione di vulnerabilità e a sviluppare nuove pratiche e servizi inerenti l’abitare sociale. Sulla base di tali premesse, il Programma Housing ha emanato, nel marzo scorso, il bando 2018 - Social & Smart Housing, rivolto a enti pubblici, enti senza fine di lucro, enti religiosi e gruppi informali di cittadini delle regioni Piemonte e Liguria.

Durante la prima fase di “chiamata aperta” sono pervenute 150 idee progettuali, di cui, dopo una prima selezione, sono state formalizzate 52 richieste di contributo.

A conclusione delle procedure di valutazione, pochi giorni fa, il Comitato di Gestione della Compagnia di San Paolo ha deliberato i contributi per la realizzazione di 15 progetti nei territori di riferimento del bando, per un importo complessivo di tre milioni di euro.

Ecco l’elenco degli enti e delle iniziative piemontesi valutate meritevoli di contributo: Open House impresa sociale di Cuneo (20.000 euro), Cooperati sociale Et-Educatori del territorio onlus di Torino (40.000), Comune di Sordevolo (70.000), Cooperativa sociale Giuliano Accomazzi di Torino (34.000), Crescereinsieme onlus di Acqui Terme (258.000), Giglio Onlus di Torino (450.000), Opera pia Madonna dei Poveri- Città dei ragazzi di Torino (220.000), La Contrada di Chieri (168.000), Refugees Welcome Italia onlus di Torino (30.000), Provincia di Torino della Congregazione dei Fratelli delle scuole cristiane di Torino (176.000).

Inoltre, la Compagnia di San Paolo ha deliberato contributi per i seguenti enti liguri: Associazione Comunità di San Benedetto al Porto di Genova (50.000), La Posta Nuova di Genova (300.000), Seminario vescovile di Savona (475.000), Prato onlus di Genova (9.000).

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LEONARDO A TORINO ALLA GALLERIA SABAUDA

Il 15 aprile, giorno della nascita di Leonardo, ai Musei Reali di Torino, è stata inaugurata la mostra “Leonardo da Vinci. Disegnare il futuro”, che celebrare i cinquecento anni dalla sua morte. Allestita nelle Sale Palatine della Galleria Sabauda, la mostra sarà aperta al pubblico fino al 14 luglio. Curata da Enrica Pagella, Francesco Paolo Di Teodoro e Paola Salvi, l’esposizione è organizzata dai Musei Reali con l’Associazione Metamorfosi, in collaborazione con il Politecnico e l’Università degli Studi di Torino. Il percorso ruota intorno al nucleo di disegni autografi di Leonardo da Vinci conservati alla Biblioteca Reale di Torino, comprendente tredici fogli acquistati dal re Carlo Alberto nel 1839, oltre al celebre Codice sul volo degli uccelli, donato da Teodoro Sabachnikoff al re Umberto I nel 1893. Una straordinaria raccolta di opere, databili all’incirca tra il 1480 e il 1515, diverse per soggetto e per ispirazione, in grado di documentare l’attività di Leonardo dalla giovinezza alla piena maturità. Alcuni disegni sono in relazione con celebri capolavori del maestro: i nudi per la Battaglia d’Anghiari, i cavalli per i monumenti Sforza e Trivulzio, lo straordinario studio per l’angelo della Vergine delle Rocce, noto come Volto di fanciulla. Oltre all’unicum, il celeberrimo Autoritratto di Leonardo, posto in dialogo con opere d’arte contemporanea, rappresentazioni di sé realizzate da Luigi Ontani, Salvo, Alberto Savinio. Una sezione sorprendente che rivela come l’autoritratto resti un tema più che mai attuale. Per restituire il senso, l’origine e la peculiarità del lavoro di Leonardo, la genesi dei disegni torinesi è indagata in relazione con analoghe esperienze di altri artisti, attraverso l’esposizione di maestri fiorentini quali Andrea del Verrocchio e Pollaiolo, lombardi come Bramante e Boltraffio, fino a Michelangelo e a Raffaello. Riunendo in mostra il disegno di Michelangelo per la battaglia di Cascina, quello di Leonardo per la battaglia di Anghiari e i combattimenti di nudi di Raffaello provenienti da Oxford, si presenta ciò che Benvenuto Cellini definì “la scuola del mondo”. In mostra è presente anche il Codice Trivulziano, concesso in prestito dalla Biblioteca Trivulziana del Castello Sforzesco di Milano per la prima volta dopo il 1935. Un’opera capitale, il quaderno sul quale Leonardo annotò i suoi pensieri e le sue riflessioni sul lessico. Infine, gli studi sul volo, l’architettura e un tema finora inesplorato: la sezione Leonardo e il Piemonte con le citazioni dei luoghi presenti negli scritti di Leonardo e che mostra, quale disegno catalizzatore, il foglio del Codice Atlantico con il Naviglio di Ivrea. I Musei Reali sono aperti dal martedì alla domenica dalle 8,30 alle 19,30. Costi del biglietto: intero 12 euro, ridotto 6 (ragazzi dai 18 ai 25 anni). Ingresso gratuito per i minori 18 anni / insegnanti con scolaresche / guide turistiche / personale del Ministero per i Beni e le Attività Culturali / membri ICOM / disabili e accompagnatori / possessori dell'Abbonamento Musei, della Torino+Piemonte Card e della Royal Card.

Padre e figlio Pistoletto percorso Biella-Trivero

Fino a domenica 13 ottobre 2019, Biella e Trivero ospitano “Padre e Figlio”, percorso espositivo diffuso che pone in dialogo la produzione artistica di Michelangelo Pistoletto (Biella, 1933) con quella del padre Ettore Pistoletto Olivero (Arnodera, Val di Susa, 1898 – Sanremo, 1981). All’inaugurazione della mostram hanno preso parte Franco Ferraris, presidente della Fondazione Cassa di Risparmio di Biella, l’artista Michelangelo Pistoletto, fondatore di Cittadellarte – Fondazione Pistoletto, Anna Zegna, presidente della Fondazione Zegna, e il curatore della mostra Alberto Fiz. La mostra si articola in tre sedi emblematiche del territorio biellese: Palazzo Gromo Losa, storica dimora signorile restaurata e messa a disposizione della città dalla Fondazione Cassa di Risparmio di Biella, Cittadellarte – Fondazione Pistoletto e Casa Zegna, sede dell’archivio storico e spazio espositivo dell’omonima fondazione. I lavori di Michelangelo Pistoletto, tra i maggiori protagonisti della scena artistica internazionale e quelli del padre Ettore, apprezzato pittore di paesaggi e nature morte, rappresentano il punto di partenza di un serrato confronto col tema del rapporto padre – figlio, declinato in molte delle sue implicazioni e sfumature. Attraverso le opere esposte e nei video-dialoghi realizzati con il curatore e con Anna Zegna, Michelangelo Pistoletto ha dato espressione a una concezione non unidirezionale del rapporto padre – figlio: lasciare un’eredità ai padri, anziché affidare unicamente ai figli la responsabilità di comunicare il sapere e le passioni dei genitori. Il tema dei rispecchiamenti che consegue da questa visione della relazione genitoriale - che in questo caso coincide anche con quella maestro-allievo - si manifesta in articolati e talvolta provocatori accostamenti proposti dal percorso espositivo. Il tema della mostra si intreccia strettamente con il profondo legame di Ettore e Michelangelo con la città e con la famiglia Zegna, le cui prime committenze ai Pistoletto risalgono al 1929, quando Ermenegildo, fondatore dell’azienda e imprenditore illuminato con la chiara consapevolezza che l’impresa dovesse assumere una responsabilità sociale e artistica, commissionò a Ettore un ciclo di graffiti su L’Arte della Lana.

ECCO VELI E LA FORTEZZA DI MAX PELLEGRINI

Dal 18 aprile al 15 maggio, le Ogr-Officine Grandi Riparazioni di Torino aprono, in via eccezionale, le porte del Duomo, cuore spirituale - per definizione - dei riqualificati spazi di corso Castelfidardo e invitano il proprio pubblico a intraprendere un viaggio intorno al silenzioe alle sue molte metafore. Pensato come un’indagine sul rapporto tra assenza di suono e produzione creativa, il progetto multidisciplinare de “Il velo e la fortezza” mira a fondere assieme la ricerca artistica del pittore torinese Max Pellegrini, parzialmente privo dell'udito, con attività legate alla meditazione Le grandi tele di Pellegrini, allestite su quinte mobili, fungono infatti da scenografia ideale per una serie di iniziative sviluppate in collaborazione con Torino Spiritualità, tra cui laboratori e incontri di yoga sia per adulti sia per bambini, che porteranno per la prima volta la contemplazione all’interno della suggestiva architettura industriale delle OGR. Il Duomo si trasformerà così in una “meditation room”, dove potersi allontanare momentaneamente dal mondo, uno spazio contemplativo, quindi, in cui osservare da vicino le forme che il silenzio può assumere: un velo sottile che imbavaglia la bocca o un’impenetrabile fortezzadestinata a troncare ogni forma di comunicazione, divenendo così una fonte inesauribile di fantasia e creatività e una dimensione di calma escoperta di sé. L’intero calendario degli appuntamenti è disponibile su www.ogrtorino.it

RINASCIMENTO A BIELLA

LIBRI RIVESTITI D'ARTE CAPOLAVORI DI FAGNOLA

“Quando il libro si riveste d'arte”. E' il titolo della mostra visitabile a Torino, a Palazzo Madama, dal 6 maggio al 30 settembre. E' dedicata ai capolavori realizzati da un legatore torinese contemporaneo: Luciano Fagnola, un n maestro artigiano che, negli ultimi vent’anni, ha sperimentato tecniche sempre diverse per decorare le copertine di celebri libri d’autore, editati da stampatori d’eccellenza come Alberto Tallone. Le legature sono “lavorate” con intarsi policromi in pelle, impressioni a secco e a sbalzo, mosaici policromi con decori in china colorata o ad acrilico e persino decorazioni con elementi metallici. Tutte le opere in mostra provengono dalla raccolta del collezionista torinese Livio Ambrogio, che ha voluto condividere i propri tesori con il pubblico di Palazzo Madama. Nelle vetrine troviamo esposti 24 testi letterari, poetici e teatrali “rivestiti” dalle legature complesse e raffinate, realizzate da Luciano Fagnola sulla base di progetti e bozzetti ideati da artisti come Francesco Casorati, Ugo Nespolo e Guido Giordano, o da giovani talenti quali Irene Bedino, Luca Bosio, Samantha Farina e Elena Rivolta. Con questa rassegna, Palazzo Madama ribadisce la propria vocazione di “museo d’arte e industria”, che possiede ben 326 legature antiche entrate nelle collezioni del museo tra la fine del 1800 e l’inizio del ‘900. Un fondo che Palazzo Madama ha incrementato e valorizzato negli ultimi vent’anni.

DA VERGINI PERICOLANTI A SIGNORINE DI BANCA

In occasione di Archivissima, Festival degli Archivi a Torino, dal tema #superalebarriere, la Fondazione 1563 ha inaugurato, venerdì 12 aprile, una mostra dedicata all'evoluzione della figura femminile: La Compagnia delle donne. Dalle vergini pericolanti alle signorine della banca che raccoglie documenti e fotografie dell'Archivio storico della Compagnia di San Paolo nella sede di piazza Bernini 5 a Torino. L'esposizione, aperta fino a domenica 9 giugno, Giornata Internazionale degli Archivi, racconta le opere e il coinvolgimento del mondo femminile nelle attività della Compagnia dalla sua fondazione nel 1563 al secondo dopoguerra: la storia di un cammino nel tempo verso il superamento di pregiudizi, ostacoli economici, sociali e formativi.

L'ITALIA NEL MIRINO DELLA FOTOGRAFIA

A Torino, a Camera - Centro Italiano per la Fotografia di Torino – in via delle Rosine 18, sabato 13 aprile è stata aperta al pubblico la mostra “Nel mirino - L’Italia e il mondo nell’Archivio Publifoto Intesa Sanpaolo 1939-1981”, prima organica ricognizione sullo straordinario patrimonio dell’Agenzia, acquisito nel 2015 da Intesa Sanpaolo che, attraverso il proprio Archivio storico, lo conserva, restaura, studia e valorizza anche con il supporto di esperti, come è avvenuto in occasione della realizzazione di questa mostra, che dura fino al 7 luglio. Curata da Aldo Grasso e Walter Guadagnini, l’esposizione – realizzata da Camera con Intesa Sanpaolo nell’ambito di Progetto Cultura presenta alcuni degli episodi cruciali della storia e della cronaca italiane e mondiali in un periodo che va dal 1939, anno in cui Vincenzo Carrese volle chiamare “Publifoto” la sua agenzia fino al 1981, anno della scomparsa del fondatore. Quasi mezzo secolo di eventi raccontati attraverso 240 immagini realizzate dai fotografi di quella che è stata per un lungo periodo l’agenzia fotogiornalistica più importante del Paese. Come ha dichiarato Aldo Grasso, massmediologo e co-curatore della mostra: l’enorme patrimonio che ci ha lasciato la Publifoto ci restituisce un mondo ormai consegnato alla storia. ma che pure, grazie a questa esposizione, ritrova una nuova vita e suscita intatte emozioni. Il lavoro del fotografo, infatti, è sempre duplice: da una parte saccheggia ma insieme conserva; denuncia ma insieme consacra. Per questo, ogni raccolta di fotografie è un viaggio avventuroso, è il racconto passionale di questo viaggio animato dal ricordo di imprese mirabolanti, di personaggi, di apparizioni che mantengono nella disposizione l’intatta vivezza, l’emozione sospesa e irripetibile del gesto fissato una volta per sempre. L’attività di Camera è realizzata grazie a Intesa Sanpaolo, Lavazza, Eni, Reda, in particolare la programmazione espositiva e culturale è sostenuta dalla Compagnia di San Paolo.

"Cuore di tenebra" alle Ogr l'arte può prevenire gli errori?

Dal 1 febbraio al 19 maggio di quest'anno, le Ogr – Officine Grandi Riparazioni di Torino, in collaborazione con il Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea, presentano “Cuore di tenebra / Heart of Darkness. Può l’arte prevenire gli errori?”, mostra allestita al Binario 2 delle Ogr Torino, a cura di Marcella Beccaria, capo Curatore e curatore delle collezioni, Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea, con il supporto della Fondazione per l’Arte Moderna e Contemporanea Crt. Citando il celebre romanzo di Joseph Conrad “Cuore di tenebra”(Heart of Darkness, 1899), questa mostra collettiva indaga aspetti irrazionali del contemporaneo, dove guerre, imperialismi, fanatismi religiosi, terrorismo, razzismo, disparità crescente, sfruttamento eccessivo delle risorse naturali e alcuni aspetti della tecnica e dell’Intelligenza artificiale utilizzata in modo irresponsabile sembrano crescere in maniera esponenziale. Originariamente provenienti da Brasile, Cuba, Egitto, Israele, Italia, Libano, Messico, Polonia, Portogallo, Porto Rico e Stati Uniti, e attivi in più parti del globo, gli artisti selezionati offrono molteplici punti di vista relativi alla complessità del mondo nel quale viviamo, interrogandosi sui lati oscuri del presente e analizzandoli attraverso riferimenti al passato oppure anticipando possibili scenari futuri. Cuore di tenebra / Heart of Darkness presenta un nucleo selezionato di tredici importanti opere d’arte dalle Collezioni del Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea, per la maggior parte scelte tra quelle acquisite dalla Fondazione per l’Arte Moderna e Contemporanea Crt per il Museo. Questa mostra rappresenta il secondo capitolo nell’ambito delle azioni combinate tra le Ogr Torino e il Castello di Rivoli, iniziate in occasione dell’apertura delle Ogr.

Il nuovo bando "ZeroSei"

Scade il 31 maggio 2019 il bando Nuovi Orizzonti ZeroSei, lanciato dalla Compagnia di San Paolo per consolidare e ampliare l’attenzione e le misure a sostegno della crescita dei bambini e delle bambine nella fascia 0-6 anni. In continuità con la precedente edizione, il bando si propone di potenziare la diffusione della cultura della prima infanzia a livello regionale e stimolare il consolidamento di pratiche e politiche innovative per l’educazione e la cura dei bambini fino a 6 anni, in una prospettiva multidimensionale, valorizzando le potenzialità e cercando di rispondere in maniera integrata e innovativa alle situazioni problematiche e di criticità che vanno affrontate in modo tempestivo e in un’ottica preventiva.

L'obiettivo è contribuire a produrre un cambiamento sul territorio coinvolto, non solo in termini di incremento di offerta e di utilizzo dei servizi, ma anche e, soprattutto, nella capacità della comunità di interagire, lavorare sinergicamente, mettere a sistema abilità, competenze e risorse, per prendersi cura dei propri bambini, delle loro famiglie e dei soggetti che con loro interagiscono, in modo sostenibile, efficace, partecipato e duraturo.

Il bando si realizza in due fasi: presentazione di idee e progettazione congiunta in twin partnership, ed è rivolto a partenariati di soggetti pubblici e privati che intendano proporre la sperimentazione di nuove iniziative nell’ambito dell’educazione e della cura dello zerosei. Sono ammessi alla partecipazione al bando gli enti così come indicati in dettaglio nel documento “Linee applicative del Regolamento per le Attività Istituzionali”, scaricabile dal sito della Compagnia.

BANDO CRT per attività espositive

È aperto fino al 30 aprile il nuovo bando “Esponente” della Fondazione Crt, che stanzia 600.000 a sostegno delle attività espositive in Piemonte e Valle d’Aosta, con l’obiettivo di aumentare l’offerta culturale sul territorio e avvicinare alle mostre nuovi pubblici, a partire dai giovani e dagli studenti. Musei, associazioni o fondazioni senza scopo di lucro, enti religiosi, enti locali (Comuni e Unioni montane o collinari) potranno ricevere contributi fino a un massimo di 25.000 euro ciascuno e, da quest’anno, anche contributi inferiori a 5.000 euro, per iniziative quali mostre ed esposizioni artistiche, riordino delle collezioni, premi e concorsi ad accesso gratuito nel campo dell’arte visiva e del patrimonio storico-culturale. Le domande di contributo, da presentare on line sul sito www.fondazionecrt.it, saranno selezionate, tra i vari criteri, in base al valore culturale e all’originalità delle proposte, al coinvolgimento dei giovani nella realizzazione dei progetti, all’accessibilità per le persone con disabilità, alla rilevanza e alla ricaduta per il territorio, in termini sia di sviluppo economico, sia della capacità di attrarre pubblici ampi, alla capacità di “fare rete” con enti locali o non profit.

Cdc di Torino per studenti

Un’esperienza di quattro settimane in un’azienda europea per approfondire la conoscenza delle lingue straniere e sviluppare competenze trasversali, spendibili in futuro in ambito lavorativo: è questa l’opportunità che la Camera di commercio di Torino propone gratuitamente a 20 studenti, individuati dagli istituti scolastici secondari di II grado e selezionati in collaborazione con l’Ufficio Scolastico Territoriale, e ad aziende torinesi, disposte a promuovere l’attivazione di percorsi in proprie imprese consociate con sede in altri Paesi europei. Per questo ruolo di agevolazione e di ospitalità, sono previsti per le imprese contributi sotto forma di voucher a fondo perduto.

Due i bandi aperti e disponibili su www.to.camcom.it/voucheresteroASL :uno riguarda le imprese con sede legale o un’unità operativa in provincia di Torino e una consociata di un altro Paese europeo che avrà il ruolo di ospitante. A carico delle aziende, la progettazione del percorso formativo del ragazzo e il tutoraggio in Italia e in loco, oltre che l’organizzazione del viaggio e la copertura dei costi di permanenza dello studente all’estero. Come riconoscimento, per ciascuna azienda, sono previsti voucher pari a 7.000 euro per ogni ragazzo ospitato, fino ad un massimo di 30mila euro per cinque studenti. Le richieste di voucher dovranno essere trasmesse entro l’8 maggio 2019.

Un secondo bando è rivolto alle scuole per la selezione degli studenti partecipanti al progetto. I ragazzi dovranno essere del quarto e terzo anno di un istituto secondario di II grado della provincia di Torino e aver compiuto 18 anni alla data del 30 giugno 2019. Dovranno conoscere la lingua inglese (liv. B1) ed eventuali altre lingue. Non sono ammesse autocandidature, perché sarà la scuola stessa a trasmettere all’Ufficio Scolastico Territoriale la domanda per massimo due allievi per istituto. Le candidature devono essere trasmesse entro il prossimo 13 maggio.

"LUOGHI DELLA CULTURA"

Scade alle 24 del 30 aprile prossimo, il bando della Compagnia di San Paolo “Luoghi della Cultura 2019”, dedicato a iniziative di valorizzazione del patrimonio culturale di Piemonte, Liguria e Valle d'Aosta, caratterizzate da una solida coerenza progettuale circa le finalità che si intendono perseguire e l’analisi del contesto di riferimento.

Sono ammessi alla partecipazione al bando gli enti indicati in dettaglio nel documento Linee applicative del Regolamento per le Attività Istituzionali, presente sul sito web della Compagnia di San Paolo alla sezione La Fondazione.

I progetti possono riguardare gli archivi, le biblioteche, i musei, i beni architettonici e archeologici, i parchi e giardini storici e, in generale, i luoghi riconosciuti e utilizzati come spazi culturali dalla comunità. Inoltrem i progetti dovranno concludersi entro 24 mesi dalla comunicazione di affidamento del contributo da parte della Compagnia.

In caso di esito positivo, la Compagnia accorderà un contributo per un importo massimo di 100.000 euro, corrispondente a non oltre il 75% del costo complessivo del progetto. Il cofinanziamento richiesto obbligatoriamente è pari ad almeno il 25% del costo complessivo del progetto e potrà essere reso disponibile dallo stesso ente richiedente o da altri soggetti finanziatori.

Per candidarsi, i partecipanti dovranno utilizzare esclusivamente la procedura “R.O.L. richieste on-line” nella sezione “Contributi” del sito della Compagnia, accedendo alla compilazione dell’apposita modulistica “Bando Luoghi della Cultura”.

Educazione alla bellezza

Scade il prossimo 30 aprile il bando “Educazione alla Bellezza”, giunto alla terza edizione, è un programma trasversale della Fondazione Crc di Cuneo, che si propone di coniugare il punto di vista educativo, attraverso la pedagogia del bello e un approccio filosofico – estetico e quello artistico-culturale (conservazione, valorizzazione, accessibilità e custodia del patrimonio), facendoli dialogare per ottenere un punto in comune tra i due aspetti, attraverso un’azione diretta ai ragazzi nelle scuole.

Il bando ha uno stanziamento complessivo di 270 mila euro, ripartito in due sezioni: 135.000 euro per le scuole secondarie di secondo grado e agenzie di formazione professionale; 135.000 euro per le scuole secondarie di primo grado

Sono considerati ammissibili gli Istituti scolastici di scuola secondaria di primo e secondo grado della provincia di Cuneo e le agenzie di formazione professionale che organizzano corsi per l’assolvimento dell’obbligo di istruzione nella provincia di Cuneo. Ogni ente può presentare al massimo due richieste di contributo.

Bando Alta formazione musicale

La Compagnia di San Paolo promuove l’alta formazione musicale (AFM) attraverso l’emanazione di Linee guida per il sostegno a selezionati progetti presentati da enti che, grazie al loro livello di specializzazione e alla professionalità dimostrata in anni di attività, sono divenuti punti di riferimento per il territorio, attirando interesse e attrazione dalle altre regioni italiane e dall'estero.

L’obiettivo è quello di incentivare giovani allievi promettenti a perseguire un livello di perfezionamento altamente qualificato e professionalizzante nell’ultima parte del percorso formativo e la logica d’intervento della Compagnia vuole, quindi, essere focalizzata a loro effettivo beneficio.

L’ente proponente dovrà perciò puntare sull’attrazione di talenti tramite il livello qualitativamente competitivo del progetto, consentendo ai discenti la necessaria flessibilità per intraprendere un percorso formativo dedicato e davvero efficace nella propria struttura o in strutture qualificate, sia italiane sia estere.

Possono candidare i loro progetti enti e istituzioni non profit del Piemonte e della Liguria, di comprovata e qualificata esperienza organizzativa e gestionale nell’ambito delle iniziative di alta formazione e specializzazione musicale. Per ogni ulteriore indicazione circa i soggetti e i progetti ammissibili è necessario fare riferimento al testo delle Linee Guida.

Le richieste devono pervenire alla Compagnia tramite la procedura Rol–Richieste on Line di norma almeno due mesi prima dell’inizio dei progetti; il termine generale annuale di pervenimento è fissato al 30 giugno.

A CUNEO EFFETTO PIEMONTE

A Cuneo, giovedì 2 maggio, alle 17,30, nello Spazio Incontri della Fondazione Crc in via Roma 15, presentazione di “Effetto Piemonte”, lavoro di ricerca e visione orientato al futuro, che riflette sul posizionamento della regione sul piano competitivo e nell’immaginario comune. Lo studio mette in evidenza le potenzialità del territorio, il suo diffuso fermento creativo, le tante risorse e opportunità per il futuro: dalle attività outdoor, in particolare nei territori montani, alle eccellenze enogastronomiche, fino alla varietà e la ricchezza turistica del paesaggio culturale, tutti elementi e riflessioni che interessano da vicino anche la provincia di Cuneo.

Il progetto, curato dall’associazione culturale Torino Stratosferica, nasce dalla collaborazione con Hangar Piemonte e Dmo Piemonte Marketing. L’obiettivo condiviso è estendere all’intero territorio il metodo di Torino Stratosferica, esperimento per immaginare una “Torino al suo meglio”, per offrire un’immagine sintetica e in prospettiva della regione, lanciando nuovi stimoli creativi per l’impresa culturale e turistica.

Il percorso ha coinvolto oltre sessanta protagonisti del mondo culturale, creativo e produttivo provenienti da varie zone del Piemonte, attraverso visioning session di gruppo e interviste individuali. Il materiale raccolto ha dato vita a un volume ricco di immaginazione, visioni e idee, storie e provocazioni, simboli e sperimentazione visiva, con contenuti e riflessioni che interessano dimensioni differenti: il racconto di una piemontesità creativa e dei suoi simboli; visioni per 12 scenari futuri, con idee concrete e utopiche; un esperimento di regional branding, con la proposta di sette valori per il posizionamento per la regione.

AMADELLI OPERA PRIMA

“ Il prefetto di Salò e altri due racconti con finale... a scelta” é il titolo del libro di Francesco Amadelli, appena pubblicato da Abra Books Narrativa. Un'opera prima di un torinese che ha lavorato per quarant'anni all'Ufficio Stampa della Fiat, molto conosciuto e apprezzato da tanti giornalisti dell'automobile. Scritto molto bene, originale, appassionante, il libro di Amadelli si legge con piacere e interesse. E' articolato in tre racconti, brevi. Tre storie diverse, per epoche, luoghi, personaggi,ambienti. Dall'Italia fascista e di Salò con la vita dell'ingenuo Renato alla Ville Lumiere del trio amoroso formato da Catherine, l'ispettore Charles Gabin e il bel René, passando per il Luna Park di Coney Island e Wall Street con Ron travolto dal crollo di Borsa alla vigilia del matrimonio con Peggy.

ZANGOLA: La smarrita occupazione

“Smarrita occupazione. Giovani, territorio e il lavoro che non c'è”. E' il titolo della nuova opera di Mauro Zangola, già direttore del Centro studi dell'Unione Industriale di Torino e dell'Ismel, oltre che coordinatore del Mesap, amministratore delegato di Tne, consigliere di amministrazione della Fondazione Operti e dell'Università di Torino. Il nuovo libro di Mauro Zangola fornisce un'analisi della condizione lavorativa dei giovani tra i 15 e i 34 anni. Si occupa ovviamente, di quelli che lavorano, per capire quanti sono, che caratteristiche hanno, in che settori operano, che tipo di attività svolgono, con quale contratto e con quale durata nel caso dei lavoratori dipendenti, con quale tipologia imprenditoriale o professionale nel caso dei lavoratori autonomi. Ma, accanto a questi giovani, che almeno per una volta hanno iniziato un rapporto di lavoro, pur se precario, ve ne sono altri che al lavoro sembrano non aver accesso e sono a rischio di esclusione sociale. Proprio a quest'ultimi è dedicato l'approfondimento dell'indagine sulla diffusione della povertà nelle metropoli del Nord postindustriale - prendendo come modello di studio la "città laboratorio" di Torino - a causa della mancanza di lavoro e sui paradossi che, in tale realtà, coinvolgono direttamente i giovani: l'esplosione della precarietà e l'allungarsi dei tempi di passaggio dalla scuola al lavoro; le imprese che fanno fatica a trovare le competenze di cui hanno bisogno; il fenomeno della sovra istruzione e le conseguenze che derivano da una domanda di lavoro che riguarda in misura crescente qualifiche medio basse. Tutto ciò senza dimenticare uno sguardo in prospettiva cercando di considerare le possibili ricadute sull'occupazione giovanile della quarta rivoluzione tecnologica che va sotto il nome di "industria 4.0". Il volume di Mauro Zangola, collaboratore di diverse testate giornalistiche e della Pastoralesociale e del lavoro della Diocesi di Torino, ha la prefazione dell'arcivescovo Cesare Nosiglia e la postfazione di Adriana Luciano, ordinario di Sociologia dei processi economici e del lavoro all'Università di Torino.

La Pubblicità a Biella

Incuriosire e attrarre il consumatore con un’immagine graficamente ricca e un testo breve ma accattivante: è questa la magica ricetta con la quale i “pubblicitari” da sempre “muovono la merce dagli scaffali”. Prodotti di arte minore certamente, ma capaci in alcuni casi di produrre vere “icone” impresse nella memoria di intere generazioni i manifesti pubblicitari più antichi sono oggetto di collezionismo e studio per la maestria con la quale venivano realizzati in un’epoca in cui la durata media delle pubblicità e dei prodotti era molto più lunga di oggi. A questi manifesti di prodotti alimentari e generi di conforto del Novecento è dedicata la mostra “Pubblicità”, da venerdì 5 aprile allo Spazio Cultura della Fondazione Cassa di Risparmio di Biella, che la propone e sostiene. Curata da Adriano Benzi e Rosanna Dolermo, la mostra è realizzata nell’ambito di una collaborazione con la delegazione di Biella dell’Accademia Italiana della Cucina, con il Rotary Club di Valle Mosso e con l’Inner Wheel Valle Mosso e resterà visitabile fino al 28 aprile

Notre-Dame e le sue teste

Palazzo Madama presenta, dal 5 aprile al 30 settembre, una mostra innovativa e multimediale, che dà vita a quattro sculture gotiche provenienti dalla celebre cattedrale di Notre-Dame de Paris. L’esposizione, curata da Simonetta Castronovo, la conservatrice di Palazzo Madama, e allestita nella Sala Stemmi del museo, è frutto di una collaborazione con il Musée de Cluny – Musée national du Moyen Âge di Parigi. L’evento si configura come una mostra dossier dedicata al tema della scultura gotica francese nella prima metà del 1200 e, in particolare, al cantiere della Cattedrale di Notre-Dame di Parigi. Dal portale dell’Incoronazione della Vergine sulla facciata occidentale proviene la Testa d’Angelo, mentre dal portale del braccio settentrionale del transetto provengono la Testa di Re mago, la Testa di uomo barbuto e la Testa di figura femminile, allegoria di una virtù teologale. Queste quattro opere, oltre a essere esempi di altissima qualità della scultura medievale europea, sono testimonianze di quel momento della civiltà gotica indicato dal celebre storico dell’arte Cesare Gnudi come “classicismo gotico” o “naturalismo gotico”, che ebbe un forte influsso, alla fine del Duecento, anche sui protagonisti del Gotico in Italia: Giotto, Nicola Pisano, Giovanni Pisano, Arnolfo di Cambio. Le teste sono presentate con un coinvolgente allestimento audiovisivo, realizzato da Leandro Agostini, che ricrea uno sfondo architettonico e ambientale per le sculture, arricchendo la visita con proiezioni e voci fuori campo, che animano i quattro personaggi e ne raccontano la storia. In questo modo il percorso espositivo diventa un’occasione di approfondimento sulle straordinarie sculture gotiche di Notre-Dame e un’illustrazione dei diversi caratteri iconografici e stilistici dei suoi portali.

MIGLIARA IL VIAGGIO IN ITALIA

La Fondazione Accorsi-Ometto rende omaggio a un altro importante pittore piemontese dell’Ottocento, Giovanni Migliara (Alessandria 1785-Milano 1837), con la mostra, curata da Sergio Rebora e in collaborazione con la Città di Alessandria e la Fondazione Cassa di Risparmio di Alessandria. Dal 28 febbraio al 16 giugno, al museo di Arti decorative Accorsi-Ometto, a Torino, in via Po 55, la mostra intende evidenziare uno dei temi centrali della ricerca dell'artista, quello del viaggio, intrapreso lungo città e luoghi del territorio italiano e restituito attraverso la raffigurazione emblematica di monumenti e di paesaggi. La rassegna comprende un centinaio di opere, tra dipinti a olio, acquarelli, tempere, disegni e sofisticati fixès sous verre (miniature a olio su seta applicata su vetro) e si avvale dell'apporto di due tra i nuclei collezionistici più significativi di opere di Migliara, quelli della Pinacoteca Civica di Alessandria e della Fondazione Cassa di Risparmio di Alessandria, città di origine dell'artista. A essi si aggiungono i prestiti di raccolte private e di numerose istituzioni, tra cui Palazzo Madama, Palazzo Reale e la Galleria Sabauda di Torino; la Basilica di Superga; il Castello di Masino del Fai; il Museo Borgogna di Vercelli; la Galleria d'Arte Moderna, il Museo del Risorgimento e la Fondazione Cariplo di Milano; i Musei Civici di Como e Villa Vigoni di Menaggio. Oltre alle immagini di chiese e di vie cittadine, spesso animate da vivaci personaggi, sono presenti scene che riflettono episodi storici del momento. Numerose le rappresentazione di interni conventuali e monastici di gusto troubadour, di scene popolari "alla fiamminga" e di "capricci" paesaggistici di lontana ascendenza settecentesca, ispirati alla Venezia di Canaletto e di Guardi. La mostra è visitabile da martedì a venerdì (ore 10.00-13.00; 14.00-18.00), sSabato e domenica (10.00-13.00; 14.00-19.00). Lunedì chiuso. Costo dei biglietti: intero 8 euro, ridotto 6,00. (studenti fino a 26 anni, over 65 e insegnanti; gratuito bambini fino a 12 anni). Con visita guidata (minimo tre partecipanti) 4 euro oltre al biglietto d’ingresso. Visite guidate alla mostra: da martedì a venerdì ore 11.00 e 17.00; sabato, domenica e festivi anche ore 18.00

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